90年代～2000年代初頭のJ-POP黄金期 作曲研究｜ビーイング・小室サウンドを徹底分析

90年代～2000年代初頭のJ-POP黄金期を書き続ける理由を、30年以上作曲を続けてきた作曲家が解説。バンドブーム、ビーイング、小室哲哉サウンドなど、黄金期J-POPの魅力を紹介します。

ビーイングサウンドが今でも愛され続ける理由を、30年以上作曲を続ける作曲家が解説。織田哲郎、栗林誠一郎を中心に、90年代～2000年代初頭のJ-POP黄金期の魅力や作曲家ならではの視点で分析します。

小室哲哉サウンドが90年代J-POPを大きく変えた理由を30年以上作曲を続ける作曲家が解説。ビーイングサウンドとの違い、TM NETWORK、avex、コード進行、プロデュース戦略などを作曲家の視点から分析します。

AIで約3万曲を生成・検証した30年以上のキャリアを持つ作曲家が、「音楽は技術だけで作れるのか」を考察。90年代～2000年代初頭のJ-POP黄金期、AI作曲、織田哲郎、阿久悠の言葉を通して、名曲が生まれる理由を作曲家の視点から解説します。

90年代～2000年代初頭のJ-POP黄金期は、なぜ今でも名曲が生まれ続けた時代として語られるのか。30年以上作曲を続け、AIで約3万曲を生成・検証した作曲家が、アーティスト育成、制作現場、名曲が生まれる理由を独自の視点で考察します。

90年代～2000年代初頭のJ-POP黄金期に、なぜCDは100万枚単位で売れたのか。バブル景気、ソニーをはじめとするハードメーカーの戦略、レコード会社、コンポ市場、音楽業界の構造を30年以上のキャリアを持つ作曲家の視点から考察します。

90年代～2000年代初頭のJ-POP黄金期では、なぜ多くのサビが今でも記憶に残っているのでしょうか。アーティストの個性、メロディ、歌詞、CM・ドラマとの関係などを、作曲家の視点から考察します。